146.
1994
Noruega
Black Metal
****
Lo primero que alguna vez escuché de Burzum fue su EP Aske. En su oportunidad lo consideré bastante malévolo. Ahora que vengo a escuchar este disco, la segunda entrega oficial de Burzum, nuevamente debo utilizar el adjetivo de “malévolo” para definir la propuesta del singular artista que se esconde tras Burzum (Detalles de su persona ya están expuestos en el comentario del EP)
1994
Noruega
Black Metal
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Lo primero que alguna vez escuché de Burzum fue su EP Aske. En su oportunidad lo consideré bastante malévolo. Ahora que vengo a escuchar este disco, la segunda entrega oficial de Burzum, nuevamente debo utilizar el adjetivo de “malévolo” para definir la propuesta del singular artista que se esconde tras Burzum (Detalles de su persona ya están expuestos en el comentario del EP)
A pesar de la maldad que hay detrás de la fría y sombría muestra de primitivo black metal que es el disco, en general se trata de un trabajo sorprendentemente melódico que inmediatamente trae a la mente a la banda sueca Dissection, por supuesto que restándole la calidad técnica. El sonido de la guitarra y sus lúgubres acordes recuerdan a aquella mítica banda. ¿Quién influyó a quién? No sé, ambas bandas son de la misma época.
Volvamos al tema de la melodía. Quizás resulte difícil para algunos encontrarla, pero si uno es capaz de escuchar más allá de los desgarradores gritos del conde Grishnackh y el sonido amplio y punzante de las guitarras, podrá notar que aquí hay mucho más de lo que aparenta a primera vista. o escucha. Por ejemplo, el quinto tema es un instrumental seudo new age que cualquier persona podría apreciar. A la vez recuerda mucho a Mortiis y viceversa. Es cierto que ese es el único tema diferente en la producción, y que el resto muy difícilmente podría ser apreciado por un público masivo, pero al menos nos muestra a un artista que no tiene miedo en experimentar y que definitivamente tiene mucho que decir, aparte de enajenar al mundo con sus tormentosos lamentos. Para oídos aventureros.
Volvamos al tema de la melodía. Quizás resulte difícil para algunos encontrarla, pero si uno es capaz de escuchar más allá de los desgarradores gritos del conde Grishnackh y el sonido amplio y punzante de las guitarras, podrá notar que aquí hay mucho más de lo que aparenta a primera vista. o escucha. Por ejemplo, el quinto tema es un instrumental seudo new age que cualquier persona podría apreciar. A la vez recuerda mucho a Mortiis y viceversa. Es cierto que ese es el único tema diferente en la producción, y que el resto muy difícilmente podría ser apreciado por un público masivo, pero al menos nos muestra a un artista que no tiene miedo en experimentar y que definitivamente tiene mucho que decir, aparte de enajenar al mundo con sus tormentosos lamentos. Para oídos aventureros.
